Du 31 mars au 12 juillet 2026, le musée du quai Branly – Jacques Chirac à Paris propose Africa Fashion, une exposition passionnante qui explore l’histoire, les créateurs et l’influence mondiale de la mode africaine contemporaine. Conçue par le Victoria and Albert Museum de Londres, cette exposition a déjà captivé des publics à travers de grandes villes comme Londres, New York, Chicago, Melbourne et Montréal, et elle fait enfin escale dans la capitale française.
Au musée du quai Branly, Africa Fashion retrace l’histoire et l’avant-garde de la mode africaine
Installée dans la Galerie Jardin, l’exposition crée un dialogue fascinant entre les créations de designers africains contemporains et les riches collections du musée, incluant textiles, photographies et objets patrimoniaux. Elle montre clairement que la mode africaine a su s’imposer comme un langage artistique à part entière, capable de raconter l’histoire complexe, les cultures vibrantes et les identités dynamiques du continent africain.

Une histoire de mode entre héritage, politique et création
L’exposition s’articule autour d’un parcours en plusieurs sections qui retracent l’évolution de la mode africaine depuis le milieu du XXᵉ siècle. La première partie s’intéresse à la renaissance culturelle des indépendances africaines, amorcée dans les années 1950. À cette époque, les bouleversements politiques et sociaux ont entraîné une explosion de créativité dans différents domaines artistiques, dont la mode. Les archives, photographies et affiches de l’époque marquent cette période de libération politique et culturelle du continent.
Un autre segment met en avant la dimension politique et symbolique des textiles africains. Des tissus emblématiques comme les imprimés à la cire, les kenté, les bògòlanfini et les àdìrẹ portent une histoire riche, témoignant de savoir-faire ancestraux. Dans de nombreux pays, porter ces textiles devient un acte d’affirmation culturelle et identitaire.
L’exposition rend également hommage à la première génération de designers africains ayant marqué le 20ᵉ siècle, tels que Shade Thomas-Fahm, Chris Seydou et Kofi Ansah. Ces pionniers ont contribué à faire rayonner la mode africaine sur la scène internationale.
Une nouvelle génération de créateurs à l’influence mondiale
Aujourd’hui, la mode africaine est reconnue comme l’une des scènes créatives les plus dynamiques au monde. Africa Fashion présente les œuvres d’une nouvelle génération de designers, stylistes et photographes qui redéfinissent les codes de la mode et questionnent les thèmes de culture, de genre et d’identité.
Parmi les créateurs à l’avant-garde figurent des noms marquants comme Ibrahim Kamara, Imane Ayissi, Kenneth Ize et Thebe Magugu. Leurs créations sont des témoins d’une approche contemporaine du luxe, empreinte des traditions et imaginaires africains. Des images de photographes tels que Samuel Fosso, James Barnor et Rashid Mahdi illustrent également l’importance de la mode comme expression dans les diasporas africaines.

Tradition et modernité
La dernière partie de l’exposition établit un lien entre textiles anciens et haute couture contemporaine. Ce faisant, elle souligne la continuité entre les techniques traditionnelles et les créations actuelles, montrant ainsi comment l’histoire vestimentaire du continent inspire toujours les stylistes contemporains. Ce dialogue entre passé et présent s’avère essentiel pour comprendre la richesse de la mode africaine.
En explorant cette fusion artistique et culturelle, Africa Fashion incite les visiteurs à reconsidérer les enjeux de la mode et à reconnaître la place prépondérante du continent africain dans le récit mondial du style et de la création.
Agenda
Exposition : Africa Fashion
Galerie Jardin – musée du quai Branly – Jacques Chirac
37 quai Branly, 218 et 206 rue de l’Université, 75007 Paris
Du 31 mars au 12 juillet 2026
Mardi, mercredi, vendredi, samedi, dimanche : 10h30 – 19h
Nocturne le jeudi jusqu’à 22h
Fermé le lundi (hors vacances scolaires)



